Вторая половина XIX веке стала переломной для русского театра. Впервые центральное место в его репертуаре заняли пьесы отечественных авторов, и в первую очередь великого русского драматурга А.Н. Островского (1823—1886). Это была эпоха Островского. Почти тридцать лет ежегодно ставились новые пьесы. А.Н. Островский выступил как новатор-драматург и организатор театрального дела. В конце XIX века развивается театральное искусство К.С. Станиславского (1867—1938) и В.И. Немировича-Данченко (1858—1943).
В первой XIX века русская архитектура и скульптура, особенно монументальная, формируется под знаком классицизма: А.Д. Захаров (здание Адмиралтейства в Петербурге), А.Н. Воронихин (Казанский собор в Петербурге), К.И. Росси (Александрийский театр), Д. Жилярди (Московский университет, И.П. Мартос (памятник Минину и Пожарскому), П.К. Клодт (4 кон-ныхгруппы наАничковом мосту). Крупнейшим скульптором второй половины XIX в. былМ. М. Антокольский
{«Иван Грозный», «ПетрЬ, «Нестор-летописец», «Ярослав Мудрый», «Ермак»).
Живопись. В первой половине XIX века в русском искусстве разные стили и направления развивались параллельно, а не последовательно, как в других национальных школах. Однако господствующие позиции занимал классицизм. Наиболее яркими его представителями былиХ.П. Брюллов (1799—1852), О.А. Кипренский (1782—1836), АЛ. Иванов (1806—1858). В области жанровой живописи работали В.А. Тропинин, А.Г. Венецианов, П.А. Федотов. Эстетические идеалы, противоположные академическим и романтическим художественным концепциям, позволили А.Г. Венецианову (1780—1847), подлинному новатору в русском искусстве первой половины XIX века, увидеть красоту в повседневной жизни и труде крестьян, и в небольших композициях воссоздать картины этой жизни. Венецианов открыл очарование русского пейзажа и положил начало реалистическому бытовому жанру. П.А. Федотов (1815—1852) обогатил изобразительное искусство новым социальным содержанием, сделав предметом художественного показа и критического осмысления отрицательное в действительности. Его творчество положило начало искусству критического реализма, ставшего ведущим направлением во второй половине XIX века.
Во второй половине XIX века доминирует реализм. Споры вокруг «проклятых вопросов» русской жизни определили социальную направленность литературы и искусства. В это время завершается процесс формирования русской национальной школы в изобразительном искусстве. В 1870 году по инициативе И.Н. Крамского (1837—1887), Г.Г. Мясоедова (1834—1911), В.Г. Перова (1833—1882), Н.И. Ге (1831—1894) основывается «Товарищество передвижных художественных выставок». Передвижники сказали новое слово во всех жанрах живописи: в исторической и бытовой картине, в портрете и пейзаже. Они жили интересами современности, остро чувствовали, как в России после отмены крепостного права «все переворотилось и только укладывается».
В 1878 году в «Товарищество» вступил художник, которого Стасов назвал «Самсоном русской живописи» — И.Е. Репин (1844—1930). Его работы стали высшим достижением русской бытовой и исторической и портретной живописи XIX века. Среди его наиболее известных работ числится картина «Бурлаки на Волге», созданная на основе многочисленных натурных этюдов во время путешествия по Волге. Картина, сразу сделав молодого мастера знаменитостью, произвела сенсацию. На зрителей произвела впечатление яркая выразительность народных типов, передававших ощущение грозной силы социального протеста, назревавшего в среде нищих и изгоев общества. В новом шедевре — «Крестный ход в Курской губернии» — в многолюдной церковной процессии сведена воедино как бы «вся Русь». Историческим эпизодам из жизни страны посвящены такие эпические полотна, как «Царевна Софья через год после заключения ее в Новодевичьем монастыре» (1879), «Иван Грозный и сын его Иван» (1885), «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1891).
В 80-е годы зрелые мастера передвижничества переживали время своего расцвета. Наряду с Репиным, в 80-е годы лучшие свои произведения создал В.И. Суриков (1848—1916). В монументальных полотнах («Утро стрелецкой казни», «Меншиков в Березо-ве», «Боярыня Морозова»), посвященных переломных моментам, напряженным конфликтам русской истории, он раскрыл героические стороны русского характера. В 70—80-е годы жанровые композиции А.И. Корзухи-на, В.М. Максимова, Г,Г. Мясоедова, Ф.С. Журавлева, В.Е. Маковского, К.А. Савицкого, Н.А. Ярошенко воссоздавали правдивую картину жизни крестьянства и городских низов своего времени. Одним из самым значительных художников, писавших в жанре социального реализма, был В.Г. Перов (1833—1882). Его картины («Монастырская трапеза» и др.) обличали пороки «власть имущих», вынося на суд зрителя неприглядные стороны быта духовенства и помещиков.
В 1890—1900 гг. «Товарищество передвижников» переживало трудности. В это время началось обновление художественного языка: появились Серов, Врубель, К. Коровин. С возникновением объединения «Мир искусства» из него ушли В. Серов, К. Коровин, А. Васнецов и др. Передвижники сыграли исключительно важную роль в художественной жизни России XIX века. Лучшее из созданного ими на протяжении полувековой жизни вошло в золотой фонд отечественной культуры.
Большое место в искусстве второй половины XIX века занимает реалистический пейзаж. Широко известны поэтически тонкие, проникнутые лирическим очарованием пейзажи А.К. Саврасова и Ф.А. Васильева. Тщательному изучению и отображению облика северного леса посвятил всю свою жизнь И.И. Шишкин. Кисти В.Д. Поленова принадлежит много исторических и бытовых композиций и пейзажей. В.В.Верещагин создал серию бытовых и батальных композиций, рассказывающих о буднях войны.
[1] Введение в культурологию: Учеб. пособие. Ч. 2. М., 1995. С. 97—98.