1 - констатирующий эксперимент;
2 - формирующий эксперимент;
3 - итоговый эксперимент.
Для каждого из этапов были поставлены задачи и продумана методика работы.
Задачи констатирующего эксперимента:
подобрать и проанализировать диагностики для выявления уровня творческого развития детей в ДПИ;
на основе комбинирования различных диагностик разработать свою диагностику уровня развития декоративного творчества у старших дошкольников.
Для разработки диагностики были проанализированы диагностические методики П. Торенса "Творческое мышление", Р.Г. Казаковой " Особенности проявления эстетической одарённости у детей в процессе рисования", Л.А. Венгера "Овладение способами моделирования и преобразования пространственных взаимоотношений".
Описание диагностической методики, использованной нами в эксперименте: для выявления уровня развития детского декоративного творчества мы предложили детям сделать реальное дерево сказочным, используя любые элементы декора.
Работы оценивались по следующим критериям:
1. Выбор композиционной схемы.
1 балл - хаотичность узора, нет стремления передать стилевое единство;
2 балла - использует простые закрытые композиционные схемы,
выделяет центр, края, углы в композиции, владеет только
симметричной композицией;
3 балла - владеет симметричной и асимметричной
композициями, использует сложные открытые и закрытые
композиционные схемы (2х фризовая композиция, орнамент
из центра); стремится передать стилевое единство, обладает умением уравновесить композицию, составить её из элементов, свободно располагающихся на всей плоскости листа, но допускает 1-2 ошибки.
2. Цветовая гармония.
1балл - не задумывается о цветовых сочетаниях, выбирая
произвольные локальные цвета, которые нравятся ребёнку
(практически полная дисгармония);
2 балла - частично передаёт цветовую согласованность, но использует
большое количество цветов, внося этим некоторую
дисгармонию;
3 балла - передаёт гармонию 3-4х цветов по контрасту или аналогии,
использует оттенки цветов.
3. Ритм и равновесие:
1 балл - не задумывается над повтором и чередованием цветов и
элементов, располагая их произвольно, хаотически, отсутствует цветовая связь в разных частях композиции, приводящая к нарушению равновесия;
2 балла - а) допускает существенные ошибки в чередовании цветов и элементов в симметричной композиции;
б) допускает существенные ошибки в уравновешивании композиции, свободно располагающейся на плоскости
по количеству цвета, элементов, форме, размеру, частично отсутствует связь цветов и элементов в композиции;
3 балла - а) строго повторяет и чередует цвета и элементы, что
обеспечивает равновесие симметричной композиции;
б) уравновешивает асимметричную композицию во
всех её частях по количеству цвета, элементов, их форме и
размеру; допускает 1-2 ошибки при выполнении.
4. Оригинальность замысла.
1 балл - использует только традиционные элементы и цвет в
соответствии с усвоенными шаблонами
2 балла - экспериментирует либо с цветами, либо с элементами,
использует в основном традиционные элементы, но
придумывает различные их сочетания и комбинации;
3 балла - экспериментирует с цветами и элементами (придумывает
свои элементы и сочетает их с традиционными, оригинально
комбинирует известные, использует фантастический цвет,
не соответствующий цвету реального предмета)
Уровень развития декоративного творчества мы определяли следующим образом. Если ребёнок набрал:
10-12 баллов - высокий уровень;
6-9 баллов - средний уровень;
4-5 баллов - низкий уровень развития.
Диагностика проводилась 6 февраля 2008 года. Данные диагностического исследования мы занесли в протокол (приложение 1.)
Анализируя работы детей, мы заметили, что дети использовали, в основном, простые закрытые композиционные схемы, пользуясь фактически только симметрией. В цветовом решении дети в основном предпочитали использовать их многообразие, некоторые использовали фантастические цвета в своих работах. Работы ритмичны, дети допускали ошибки в уравновешивании композиции. Оригинальность работ весьма разнообразна, здесь наблюдается большой разбор в уровнях. Низкий уровень развития умений в выборе композиционных схем и цветовом решении (20%).
Подведя итоги, можно сказать, что 20% детей находится уже на высоком уровне, 80% на среднем. Низкого уровня у детей не обнаружено.
Формирующий эксперимент проводился с 4 февраля по 2 марта 2008 года. В процессе проведения формирующего эксперимента мы выявили педагогические условия развития детского декоративного творчества.
Первое условие - учёт опыта детей, который они приобрели.
Мы остановили свой выбор на организации кружкой работы, где дети создавали оригинальные работы. Мы старались в каждом занятии использовать игровую мотивацию для поддержания интереса и высокого уровня работоспособности у детей. Работа строилась на основе создания, в основном, асимметричных композиций, поэтому мы в работе с симметричной композицией ограничились занятием по истории создания орнамента: его источниках, функциях, практической значимости и процессе стилизации.
Вторым условием выступило создание блока творческих заданий.
Блок включает в себя восемь занятий:
1. "История возникновения орнамента".
2. "Колпак фокусника".
3 - 4. "Коллаж "Сюжетная композиция".
5 - 6. "Коллаж "Натюрморт".
7. "Передай настроение героя".
8. "Буквицы".
На выполнение работ в технике коллажа нам потребовалось по два занятия на тему, потому что у детей был слабо сформирован навык вырезания, поэтому много времени они расходовали на подготовку материала к своей композиции.
В процессе составления блока заданий мы использовали задания обучающего и творческого характера с учётом разных этапов усложнения творческих заданий. Но обучающие задания тоже несли в себе творческий характер, следовательно, не было заданий, направленных только на обучение. В любом из предложенных заданий упор делался на создание оригинального образа.
Занятия образовательного уровня мы использовали с целью ознакомления с орнаментом, обучения способам построения асимметричной декоративной композиции, потому что в творческих заданиях требовались знания основных понятий и определённых способов построения композиции, свободно располагающейся на плоскости. Творческий уровень проявлялся с самого начала наших занятий: сначала мы работали с готовым материалом, выполняя коллаж, выбирая самостоятельно элементы композиции, подбирая форму, компонуя элементы на форме и подбирая, по возможности, цветовую гармонию. На последующих занятиях дети уже работали, придумывая собственный сюжет и закрепляя полученные навыки работы, то есть дети создавали свою собственную композицию с учётом формы, размера и цвета элементов, правил уравновешивания композиции и учётом формы листа. И, наконец, детям было предложено работать в цвете, передавая сначала настроение, характер героев сказки, а затем оживляя знакомые им буквы. Дети старались соблюдать цветовую гармонию, размер и форму цветового пятна, правильно и красиво располагать элементы на свободной плоскости листа. В процессе освоения детьми асимметричной композиции у них возникали некоторые трудности, связанные с её уравновешиванием. Проблемы, связанные с цветовой гармонией, возникали чаще, поскольку не все дети чувствовали цвет, не имели представлений о цветовых сочетаниях. Кроме того, детям трудно было придерживаться стилевого единства, поскольку знания об этой стороне декоративно - прикладного искусства у них не имелись.
Обучающий уровень тоже носил творческий характер, поскольку во время обучения дети выполняли различные творческие задания, направленные на развитие композиционных навыков: они составляли узор из предложенных форм, распределяли симметричную и асимметричную композицию, соблюдая определённый вид ритма.
Третье условие заключается в игровом характере выполняемых творческих заданий. Составляя задания, мы старались придать им игровой характер разными средствами - чтение сказок для передачи настроения героя в цвете, шутливые занятия по оживлению буквиц, игры на составление узора, фокусы для задания по изготовлению колпаков фокусников. Минусом этого задания было то, что колпаки были плоскостными, а не объёмными, которые можно было бы надеть на голову. Данные приёмы поддерживали интерес к работе, прекрасно мотивировали предстоящую деятельность, благодаря им нам удалось развить у детей чувство стилевого единства (приложение 3, "Натюрморт с характером"), цветовую гармонию (приложение 3, "Сюжетная композиция"), умение уравновесить асимметричную композицию (приложение 3, "Буквицы").
На основании всех вышеперечисленных условий мы делаем вывод: условия для развития творчества детей создавались нами при выполнении каждого задания и обеспечивались за счёт предоставления детям права выбора формата, цвета, формы, размера элементов, способов уравновешивания композиции, осуществляя данную деятельность в игровой форме, что обеспечивало устойчивый интерес и стремление к деятельности.
Задача: определить итоговый уровень развития детского декоративного творчества.
В эксперименте принимали участие те же дети экспериментальной группы. Диагностика была проведена 29го февраля 2008 года. Данные диагностики занесены в протокол (приложение 2).