Выражение чувств, переживаний взрослого, т.е. его мимика, жест, поза, рано приобретают для дошкольника сигнальное значение.
При этом каждый элемент «считывается» с разной полнотой и легкостью в зависимости от наличия (или отсутствия других элементов)-, составляющих понятную дошкольнику комплексную жизненную ситуацию.
Например, выражение испуга, у девочки, изображенной на картинке, приобретает сигнальное значение тогда, когда оно подкреплено понятной ребенку ситуацией (например, бык гонится за девочкой). Но та же мимика, не вызывает ответного чувства у ребенка, если она дана вне жизненных, понятных ребенку обстоятельств. Однако, если подробно изображена вся обстановка, а у бегущей девочки не соответствующее обстоятельствам выражение лица (например, она улыбается), дети не могут правильно понять переживаемое девочкой чувство. Истолкование всей картинки осложняется.
Чувства ребенка-дошкольника становятся и более глубокими. Это прямо связано с нарастающим опытом ребенка, прежде всего социальным. Дети уже могут оценить поступок другого с позиции общепринятых норм поведения и дать какое-то обобщенное суждение о том, что они услышали или увидели, с точки зрения имеющихся у них знаний. Порой они сами отличают, что именно вызывает у них одобрение, огорчение или восторг.
Как бы хороши, понятны и красочны ни были рассказы, которые взрослые читают детям, как бы горячо, искренне воспитатель ни выражал свое оценочное отношение к хорошим и плохим поступкам отдельных персонажей, самое существенное в формировании нравственных чувств – это непосредственное проявление их в реальных практических поступках и действиях детей.
Что же касается народного декоративно-прикладного искусства, то дети шестого года жизни уже четко и обосновано выражают свои чувства к художественным образам (например, эта игрушка очень красива, она вызывает чувство радости, желание любоваться ею).
Дети с большим удовольствием слушают и дополняют рассказы воспитателя о мастерах, которые изготовили данное произведение народного искусства (Из высказывания Лены М.: изображая узор на хохломской посуде мастер, хотел передать всю красоту природы родного края; эта дымковская барыня так нарядна, что хочется изобразить ее наряд на своем рисунке).
На занятиях изобразительным искусством дети подолгу и с большим удовольствие любуются произведениями народных мастеров, обыгрывают различные сценки, используя персонажи народного декоративно прикладного творчества, тем самым, пополняя свой эмоциональный опыт, учатся полно и ярко выражать свои мысли и чувства.
Исходя из выше сказанного, можно сделать вывод, что в основе моральных чувств детей лежат знания. Однако, до тех пор, пока оценочное отношение к различным фактам и явлениям действительности остается на уровне приобретенной ребенком информации о хорошем и плохом, еще нельзя говорить о сколько-нибудь воспитанных чувствах. В том и состоит специфика чувств, что в них особенно убедительно проявляется единство отражения и отношения человека к действительности. Это единство у детей дошкольного возраста только начинает формироваться.
1.3 Произведения народного декоративно-прикладного искусства как средство формирования эмоционально-оценочных суждений дошкольников
Народное декоративно-прикладное искусство нашей страны - неотъемлемая часть Российской культуры. Эмоциональность, поэтическая образность этого искусства близки, понятны и дороги россиянам. Как всякое большое искусство, оно воспитывает чуткое отношение к прекрасному, способствует формированию гармонично развитой личности. Основанное на глубоких художественных традициях, народное искусство входит в жизнь и культуру нашего народа, благотворно влияет на формирование человека будущего. Художественные произведения, созданные народными мастерами, всегда отражают любовь к родному краю, умение видеть и понимать окружающий мир.
В современной культуре народное искусство живет в своих традиционных формах. Благодаря этому изделия народных мастеров сохраняют свои устойчивые особенности и воспринимаются как носители целостной художественной культуры.
Все чаще произведения декоративно-прикладного искусства проникают в быт людей, формируя художественный вкус, создавая эстетически полноценную среду, определяющую творческий потенциал личности. Поэтому велика роль детских садов, где успешно ведется работа по ознакомлению детей с образцами народного творчества.
Предметы народного творчества многообразны. Это могут быть игрушки из дерева, глины, посуда, ковры, кружево, лаковая миниатюра и т. д. Каждое изделие несет в себе добро, радость, фантазию, увлекающую и детей, и взрослых.
Рассмотрим предметы народного декоративного искусства, которые могут быть использованы в детском саду.
Дымковская игрушка
В городе Вятке, который стоит на большой реке, раньше был особый праздник, который не справлялся больше нигде. Он назвался «свистунья». Необыкновенный был праздник. Весь город три дня гулял - с музыкой, с качелями и каруселями, с плясками и песнями, и с непрерывным, заливистым свистом.
Каждая семья покупала на городской площади дымковские глиняные свистульки и игрушки. Дымковская слобода находится за широкой рекой. Там и лепили из глины свистульки и игрушки: барынь, нянь и индюков, похожих на Жар-птиц, коней трехголовых и двухголовых. После праздника, зимой, эти игрушки ставили в окна между стеками, они украшали дома. За окнами снег, су-робы, а в окнах, сквозь любую пургу, сквозь любую непогоду, ярко светятся, улыбаются удивительные игрушки.
Ведь они необыкновенно нарядны! Вылепит мастерица игрушку, а потом украшает ее разными оборками, воланами, накладными цветами. Дальше - обжиг в печах, побелка. Роспись - только по беленому. Краски особенные - яркие, блестящие, а в узорах, в основном, круги. Дымковские мастерицы немного волшебницы. Вот индюк - всегда был обыкновенным и не очень-то симпатичным. А благодаря им он превратился в настоящую Жар-птицу. Посмотрите, какой у индюка теперь огромный и необыкновенный хвост, который горит, как многоцветное солнышко. А какая корона на голове! Чтобы делать такие игрушки, нужен особый талант.
Гжель
Под Москвой в Раменском районе (село Гжель) еще в XVI веке изготавливались из знаменитой гжельской глины разные гончарные изделия и игрушки, которые пользовались спросом во многих российских городах. Само название «гжель» выводят из глагола «жечь», обжигать глину. Во все времена посуда формовалась на гончарном круге и в гипсовых формах, а скульптурки и игрушки лепились вручную. Потом изделия обжигались при температуре 1200°С. Гжель - это дивные, диковинные синие цветы, травы и листья, написанные черным кобальтом по белому фарфору. Изделия гжельских умельцев отличаются изящной формой. Узоры легко выполненные кистью то еле заметным голубоватым, то насыщенным темно-синим цветом с переливами придают необыкновенный, сказочный вид кувшинам, вазам, подносам, чайникам, солонкам, чашкам и прочим керамическим изделиям, которые кажутся нам воздушными и радуют глаз.
Филимоновская игрушка
Раньше в деревне Филимоново специально для праздников делали игрушки из глины - свистульки. Смешные придумывали свистульки: зверюшки, птицы, кони, барыни, солдаты. И у всех животных сильно-сильно вытягивали шеи, так что коровы были похожи на жирафов, а медведи на Змей-горынычей одноголовых. И все фигурки по обожженной глине разрисовывали полосами: красными, желтыми, зелеными. От этих полос в глазах рябит, как от солнышка. А называются эти игрушки филимоновскими - по названию деревни, которая находится недалеко от города Тулы.
Места там небогатые лесами, но зато много оврагов, а в них полно всякой глины: белой, красной, розовой, черной. Руки у мастериц ласковые-ласковые, теплые. Берет мастерица в руки комок глины, разминает его долго долго, греет своими руками, вытягивает, вылепляет тело, ноги, голову, рога, уши. И гладит, ласкает, разговаривает с ними. Игрушки должны быть очень красивые, добрые, веселые, чтобы глянул человек на них и сразу же полюбил. Потом вылепленные фигурки ставят в печь ряд за рядом на березовые поленья. Дров много, горят они жарко и долго. Игрушки раскаляются в печи сначала докрасна, потом добела. А после - медленно-медленно остывают. А когда их вынимают из печи, оказывается, что из черных они стали бело-роэовыми и твердыми, как камень. И только тогда начинается роспись. Да не кисточкой, а гусиным пером. С кисточки краска к чистой обожженной глине не пристает, а с гусиного пера пристает. Теперь в Филимоново делают не только свистульки, но и огромные игрушки, которыми можно украшать помещения.
Городец
На реке Волге есть старинный городок Городец. А за ним - леса большие-большие, местами дремучие. Когда-то там строили для всей Волги корабли. Да не простые, а дивно разукрашенные, со всякими разными фигурами и узорами. На носу- русалки, их называли берегинями. Улыбчивые львы на корме. И дома в Городце украшали и украшают такой же богатой резьбой, поэтому они похожи на сказочные терема. Делают в Городце игрушки - из дерева и глины.
Самое красивая городецкая игрушка - это конь. Прекрасный гордый конь с сильной шеей и тонкими пружинистыми ногами. Конь копытом бьет, удила грызет. Его рисуют на деревянных дверцах шкафов и шкафчиков, на спинках детских стульчиков, на тарелках, которые вешают на стены. И обязательно коня окружают яркими сказочными цветами. Иногда здесь же рисуют людей, диковинных птиц и зверей. И получается, как будто эти кони мчатся в каких-то сказочных, веселых садах или даже в целых сказочных царствах. Мчатся кони, летят кони, словно это и кони и птицы одновременно. Нигде, кроме Городца такого не увидишь. Есть и определенные правила в росписи го-родецкими цветами. Сначала рисуют на доске розовые и голубые круги - будущие «розаны» и «купавки». Размещают их венком, букетом по три-пять цветков, рисуют листья. Затем, когда краска высохнет, прорисовывают их. «Розан» украшают венчиком из листьев, в нем ярко выражен центр цветка. У «купавки» малый кружок смещен или влево, или вправо. Дальше мастера оживляют листья, цветы, коней, птиц черной и белой краской. Когда работа закончена, ее покрывают лаком. Вот и получается такой праздничный, торжественный и красочный орнамент с пышными бутонами, соцветиями и листьями, создающий радостное, светлое настроение.