Смекни!
smekni.com

Методические указания по изучению каждого вопроса. 3 Словарь основных понятии и терминов. Дополнительный материал для углубленного изучения каждого во­проса (стр. 3 из 41)

По мере развития культуры стало постепенно осознаваться существен­ное отличие художественного творчества от других сфер практической дея­тельности. Искусство, обозначая в широком смысле слова высокий уровень мастерства в любой области деятельности, нехудожественной и художест­венной, т. е. совершенное исполнение данной работы, приобретает тем са­мым непосредственно эстетический смысл, так как искусная деятельность, где бы и как бы она ни проявлялась, становится красивой, эстетически зна­чимой.

Однако главный отличительный признак художественного творчества состоит не в создании красоты ради возбуждения эстетического удовольст­вия, а в образном освоении действительности...

.. Носителем художественной информации является художественный обрел, в котором целостное духовное содержание (единство мыслей, чувств и представлений) выражается в конкретно-чувственной форме. Искусство об­ращено поэтому не к утилитарному использованию и не к рациональному изучению, а к переживанию - в мире художественных образов человек дол­жен жить подобно тому, как он живет реально, но сознавая иллюзорность этого «мира» и эстетически наслаждаясь тем, как искусно он сотворён из ма-


териапа мира реального (этим сознанием рукотворности искусства отноше­ние к нему человека, как проницательно заметил Фейербах, принципиально отличается от отношения к религиозным верованиям)...

Искусство позволяет человеку развиваться душевно, эмоционально и интеллектуально, приобщаться к накапливаемому человечеством коллектив­ному опыту, вековой мудрости, идеалам. Тем самым искусство приобретает и социально-организационную функцию, и способность влиять на ход развития культуры, своеобразным «самосознанием» которой оно становится. Искусст­во отражало процесс исторического развития общества и помогало обществу нащупывать пути и перспективы его движения к свободе, к достойным чело­века формам социальной жизни".

История зарубежного искусства. М, 1983. С. 20-24 (фрагменты): Фрагмент I. Палеолит, верхний (35-10 тыс. лет до н. э.) "Древнейший этап развития первобытной культуры - эпоха палеолита (древнекаменный век), когда, согласно данным археологов, появились основ­ные виды изобразительных искусств. Памятники скульптуры, живописи, прикладного искусства в большом количестве найдены в Европе, в Южной Азии и Северной Африке. Наиболее интенсивно проявилась творческая ода­ренность человека... в росписях на стенах и потолках пещер, в глубинах под­земных галерей и фотах.

...Жестокая и упорная борьба с грозными и неведомыми силами при­роды поглощала сознание и волю коллектива, она определила основную те­му искусства, в котором преобладали изображения диких животных, являю­щихся объектом охоты. Изучение характера животного, его повадок пред­ставляло практическую ценность. Отсюда зоркость наблюдения, непосредст­венная яркость эмоций, которыми отмечены памятники искусства палеолита. Ранние рисунки примитивны; это контурные изображения звериных голов на известняковых плитах (пещера Ла-Ферраси во Франции, верхний палеолит, ориньякский период - 35-20 тыс лет до н. э.), оттиски человече­ской руки, обведенной по контуру краской, беспорядочные переплетения волнистых линий, продавленные в сырой глине пальцами руки (так называе­мые «макароны»). Позже в рисунках и живописи на стенах и потолках пещер появляется весь мир животных того времени: исполинские олени с ветви­стыми рогами, табуны диких коней, напуганные лани, косматые зубры и медведи, грузные бизоны, могучие мамонты, изображенные почти в нату­ральную величину.

Монументальные фигуры животных наносились кремневым резцом по камню или краской по слою сырой глины на стенах пещер. В живописи ис­пользовались земляные краски, желтая и бурая охра, красно-желтый желез-

12


няк, черный марганец и уголь, белая известь. Иногда художники прибегали к технике рельефа.

Высшего расцвета искусство эпохи палеолита достигает в мадленский период (около 20-10 тыс. лет до н. э.). В наскальных росписях и рисунках образы животных приобрели конкретные черты, появились точность формы, уверенность и экспрессивность линий, умение выделить из множества на­блюдений главное. Животные изображались в разнообразных движениях, в стремительном беге. Художник подмечает ритмические повторы и изгибы линий, симметрию в расположении частей тела.

В живописи совершается переход от простейшего контурного рисунка, равномерно залитого краской, к многоцветной росписи. Фигуры животных передаются крупными пятнами двумя-тремя красками; с помощью измене­ния силы тонов моделируются объемные формы.

Замечательные росписи этого периода найдены во Франции в пещерах Фон де Гом и в Северной Испании на потолке Альтамирской пещеры. СчнГ передают могучую стихийную силу зверей. Первобытного человека интере­сует не только внешний вид животного, но и его характер, повадки.

Поражает разнообразие решения одной и той же темы, мастерская пе­редача моментальных движений животного, полных напряжения поз. Таковы экспрессивные изображения бизонов - пасущихся, бегущих, лежащих, ране­ных, умирающих, готовящихся к схватке (Альтамира), чутких, насторожен­ных северных оленей (Фон де Гом).

В памятниках мадленского периода встречаются большей частью еди­ничные изображения животных, почти не связанных действием в единую композицию. Однако к этому же периоду относятся зачатки более сложных решений - композиций, объединяющих фигуры действием, передающих конкретный жизненный эпизод. Примером может служить самый совершен­ный цикл классических пещерных росписей эпохи верхнего палеолита в пе­щере Ляско (Франция, департамент Дордонь, 18 тыс. лет до н. э.), доистори­ческой «Сикстинской капелле». Наряду с изображением сцен жизни живот­ных (быков, диких лошадей, коровы с теленком, баранов, бизонов) в так на­зываемой апсиде черной краской запечатлена трагическая сцена гибели охотника (с птичьей маской на голове), пораженного смертельно раненым бизоном или убегающим носорогом.

... В эпоху верхнего палеолита развивается резьба на камне, кости, де­реве, а также круглая пластика. Древнейшие статуэтки животных - медведей, львов, лошадей - отличаются точным воспроизведением основных объемов, передают фактуру некоторых материалов, например шерсти.

С культом «прародительницы» и «владычицы стихии» связаны изо­бражения тучных обнаженных женщин, названных «венерами» (статуэтка из Виллендорфа, Австрия). Избегая конкретизации индивидуальных черт, ху­дожник гипертрофирует в ее фигуре специфические женские признаки, чер­ты матери, воплощая в ней представление о единстве родового коллектива,

13


что имело тогда важное значение. Массивные тяжеловесные женские стату­этки наделены пластической выразительностью и монументальностью. В фи­гурах экспрессивно выражены градации объемов, их ритмическое чередова­ние. Редкое воспроизведение человеческого лица находим в женской (?) го­лове (Дольные Вестоницы, Чехословакия; Брно, Моравский музей), вырезан­ной из кости мамонта. Художник подчеркивает удлиненный овал лица, ха­рактерную форму носа, глаз и рта.

В своей основе искусство палеолита наивно реалистично. В этом про­явились его сила и слабость. Ему свойственны стихийное чувство жизни, мужественность и простота. В то же время его отличает известная узость со­держания, примитивность чувств и сознания, связанные с ограниченной практической деятельностью. Человек не познал еще самого себя, не случай­но в первобытных «венерах» черты человеческого лица не изображались, внимание сосредоточивалось на анатомических особенностях тела. Разум че­ловека только пробуждался, а жизненные наблюдения сочетались с фанта­стикой, магией. Верно воспринимая отдельные предметы, первобытный че­ловек еще не мог охватить цельную картину мира".

Фрагмент 2. Мезолит (10 6 тыс. лет до н. э.)

"Эпоха мезолита (среднекаменный век) совпала с установлением со­временной геологической эпохи (после отступления ледников). ...Характер художественных образов в эпоху мезолита изменился. В эту эпоху ярко про­является одна из закономерностей поступательного развития искусства. Она заключается в том, что новые завоевания сопровождаются некоторой утратой достигнутого в предшествующий период. В изобразительном искусстве по­являются элементы схематизма, в живописи исчезает многокрасочность. На­скальные росписи этого времени исполнены силуэтно, ровно положенной красной или черной краской, без лепки объема. Одновременно возникает бо­лее содержательный и целостный взгляд на мир - события показываются в их взаимосвязи. Хотя центральной темой искусства осталась охота, вместе с тем в росписях появились изображения человека, его деятельности, его пораже­ний или побед над силами природы во время охоты или в военных столкно­вениях и т. д.

Стремление раскрыть смысл явлений, показать эмоционально-драматическое действие рождает динамичную, часто многофигурную ком­позицию на плоскости. Развивается повествовательное начало. Эти черты характеризуют росписи в прибрежных горных районах Восточной Испании и в Северной Африке. Нанесенные динамичными штрихами мчащиеся фигуры разъяренных воинов (Испания, Морелли ля Вилла) показаны как бы с птичь­его полета, они исполнены решительности, целенаправленны в своих дейст­виях. Эта полная экспрессии сцена сражения - свидетельство напряженной жизни древних людей. Тематика росписей обогащается и новыми сюжетами

14


(сбор плодов, меда, загон скота). В изображении танца (наскальная живо­пись близ мыса Доброй Надежды) метко переданы легкие изящные движения каждой женщины и вместе с тем единство стремительного ритма, объеди­няющего три фигуры".