- несколько противоречит предшествующим мыслям о том, что всё увядает, пустеет. Возникает утверждение того, что роща не может отговорить навсегда и человек не может не жалеть о прошедшей молодости. Несмотря на отрицание, всё-таки вызываются представление о сожженном, невольно возникает ассоциация с чем-то чёрным и хмурым.
Итак, основной фон стихотворения- жёлтый. Он символизирует грустное настроение, смешанное с лёгкой печалью.
Как дерево роняет тихо листья,
Так я роняю грустные слова...
Тихое падение листьев доносит до читателей мотив некогда сильных порывов любви.
Всё вдруг завершается темой двух главных стихий: времени и ветра, они переводят действие в иное «космическое» измерение.
И если время, ветром разметая,
Сгребёт их все в один ненужный ком...
Скажите так... Что роща золотая
Отговорила милым языком.[3]
И всё же мы возвращаемся к настоящему времени, к жизни, хотя и отговорившей.
Концовка стихотворения кажется довольно трагической, но сами воспоминания о прошумевшей, процветшей жизни наводят на приятные, хоть и грустные мысли. И пусть жизнь прошла, но она была яркой и весёлой.
Цветовая деталь, таким образом, в этом стихотворении играет определяющую роль. Она помогает понять психологическое состояние лирического героя, увидеть зримо мир, почувствовать настроение поэта.
§3
Для Есенина природа – это вечная красота и вечная гармония мира. Нежно и заботливо ,без какого-либо внешнего нажима, природа, по его мнению, врачует людские души.
Хочу отметить в этом плане стихотворение Сергея Александровича “Не жалею, не зову, не плачу... ”[4].
Стихотворение начинается с тройного отрицания:
Не жалею, не зову, не плачу,
Всё пройдёт, как с белых яблонь дым.
Увяданья золотом охваченный,
Я не буду больше молодым.
В этих строчках поэт противоречит себе. Он говорит: «Не жалею, не зову, не плачу... », но на самом деле ему грустно и тяжело прощаться с молодостью. Так же, как и осыпаются белые цветы с яблонь, пролетели годы юности. Белый здесь традиционно ассоциируется с чистотой, непорочностью. Он символизирует молодость. Но в этой же строфе встречается и золотой, ярко-жёлтый цвет. Он противопоставляется белому. Золотой у Есенина – символ осени, увяданья. Он говорит о краткости, но красоте жизни.
Общее грустное настроение прослеживается и в следующей строфе. Поэта не столько волнует утрата молодости, сколько угасание чувств, охлаждение сердца. Поэту тяжело принять это увяданье. Он восклицает:
О моя утраченная свежесть,
Буйство глаз и половодье чувств.
Нет и не будет больше той юношеской энергии, любви и жизнерадостности.
Прошла молодость, и поэт стал другим во всём:
Я теперь скупее стал в желаньях,
Жизнь моя? Иль ты приснилась мне?
Словно я весенней гулкой ранью
Проскакал на розовом коне.
В этой строфе мы видим яркий цветовой акцент-розовый. Казалось бы, розовый цвет маловыразительный, промежуточный, несколько разбавленный. Но Есенин умело пользуется этой краской, придаёт ей необыкновенно выразительную силу. В образе розового коня на первый план выдвигается не изобразительный момент (конь, освещённый отблесками зари), а символическое истолкование - несбыточные мечты о прекрасном и идеальном. Благодаря мастерству поэта эпитет «розовый» теряет будничную окраску, передавая юношескую романтическую мечтательность и восторженность.
Поэтическая мысль стихотворения движется от дисгармонии и безысходности к умиротворению.
Все мы, все мы в этом мире тленны,
Тихо льётся с клёнов листьев медь...
Будь же ты вовек благословенна,
Что пришло процвесть и умереть.
Здесь мы видим ещё один цветовой акцент – медный. Он приближен к золотому, но всё же имеет другой смысл. Поэт смирился с тем, что к нему приходит старость, тихая, льющаяся, как медные листья с клёнов.
Есенин как бы сравнивает себя с деревом. В его жизни так же была пора цветения – молодость. И так же неизбежно приходит увядание. Но такова жизнь, и все, и люди, и растения, подчиняются одним законам.
Сергей Александрович Есенин как истинный философ не только принял, но и благословил это.
Цветовая деталь в этом стихотворении помогает отразить отношение поэта к жизни.
Но и тогда,
Когда во всей планете
Пройдёт вражда племён,
Исчезнет ложь и грусть,
Я буду воспевать
Всем существом в поэте
Шестую часть земли
С названьем кратким «Русь».
§4
В качестве самого высокого идеала в поэзии Сергея Александровича Есенина выступает Родина.
Система ценностей в поэзии Есенина едина и неделима; в ней все взаимосвязано, все образует единую картину “родины любимой" во всем многообразии ее оттенков. Это и является высшим идеалом поэта.
В её зримых земных проявлениях чуткое сердце поэта улавливает душу, облечённую в плоть, как об этом сказано в стихотворении « Мы теперь уходим понемногу»[5].
Милые берёзовые чащи!
Ты, земля! И вы, равнин пески!
Перед этим сонмом уходящих
Я не в силах скрыть моей тоски.
На первый взгляд, кажется, что в этой строфе нет никакого цветового акцента, но на самом деле это не так. Ведь именно упоминание берёз будит во всяком русском человеке воспоминания о чём-то родном и близком – о Родине, богатой полями, лесами и необъятными просторами, которые брызжут всеми оттенками сочных и ярких цветов.
Поэт счастлив, потому что дышал и жил на «Родине любимой» с «братьями меньшими» и братьями людьми. Несмотря на то, что «земля угрюма». Есенин ценит всё то, что его окружает: слишком он любит берёзы, равнины, да и всю русскую землю. Для него тяжело оставлять всё это и уходить в неизвестный, полный тишины и покоя мир.
Мир осинам, что, раскинув ветви,
Загляделись в розовую водь.
В этих строках чувствуется покой и умиротворённость. Я думаю, что именно такую ассоциативную нагрузку несёт упоминание здесь розового цвета – символа молодости, наивности и чистоты. Неслучайно в розовый цвет Есенин окрашивает воду, не холодный голубой, а нежный розовый выбирает он для этого, лишний раз подчёркивая чистоту и непорочность российских просторов.
Кажется, что розовый – это какой-то разбавленный цвет, не имеющий никакого значения или, даже намека на него, но Есенин умело пользуется им, доказывая, что розовый – не просто оттенок, а цвет, имеющий необыкновенно выразительную силу.
Поэт знает, что в той стране, в которой он окажется, не будет всего того, что окружало его на Родине: ни цветущих чащ, ни звона ржи, ни цветов – и от этого он « испытывает дрожь». Он много думает о необратимости разлуки с ней, именно этим и пугает его наступающая смерть.
Знаю я, что в той стране не будет
Этих нив, златящихся во мгле.
Здесь золотой приобретает новую функцию, теперь он передаёт таинство жизни и смерти, их взаимосвязанность. Ему дороги не только леса и поля, но и люди, живущие рядом с ним, ведь для него все люди – братья, и он привязан к ним некой возвышенной любовью.
Поначалу стихотворение кажется очень грустным, ведь герой покидает свою любимую страну, но к концу вся эта грусть куда-то исчезает, в душе остаётся лишь непонятное светлое чувство – чувство любви к Родине.
Это стихотворение ещё раз убеждает читателя в несомненном мастерстве Есенина как поэта-философа.
§5
Слово «Русь» было всеобъемлющим у Есенина; оно как бы связывало тысячелетнюю историю с днём настоящим. И одновременно оно конкретизировало представления о Родине – милой его сердцу, деревенской, «избяной». Возьмем, например, стихотворение« Спит ковыль…»
В этом стихотворении выражены все сокровенные мысли поэта. Оно проникнуто любовью и нежностью к Родине. Причем эта любовь безгранична и бескорыстна. Она отчетливо звучит в строках
Никакая Родина другая
Не вольет мне в грудь мою теплынь.
Это стихотворение можно считать результатом мучительных размышлений над тем, что происходит в России и об отношении поэта к новому. Есенин ощущает, что это «новое» теснит его:
Чужая юность брызжет новью
на мои поляны и луга.
Это чувство дает понять поэту, что ему здесь нет места. Отсюда грусть и печаль, но не безысходная, а светлая. Его печаль светла, потому что полна Россией, любовью к ней, и строки звучат просветлённо:
Но и всё же новью той теснимый
Я могу прочувственно пропеть:
Дайте мне на Родине любимой,
Всё любя, спокойно умереть!
Есенин так любит Родину, как поэты любить умеют. Это стихотворение можно считать признанием любви к России, к природе. Поэтому природа оживает:
Свет луны, таинственный и длинный,
плачут вербы, шепчут тополя.
Но никто под окрик журавлиный
Не разлюбит отчие поля.
Есенин чувствует, что новое всё сильнее врывается в тихую жизнь деревни. Всё это волнует поэта, в его стихах слышится отчаяние, боль, безнадежность, тревогу и потому, он восклицает:
И теперь, когда вот новым светом
И моей коснулась жизнь судьбы,
Всё равно остался я поэтом
Золотой бревёнчатой избы.
Здесь мы видим яркий цветовой акцент – золотой. Этот цвет наиболее часто встречается в лирике Сергея Александровича Есенина, но обычно он связан с цветовым понятием: золотой – то есть желтый, но не применено с оттенком высшей ценности. В этом стихотворении оттенок ценности преобладает: золотой не столько цвет избы, сколько символ её значимости, как символа уклада деревенской жизни с присущей ей красотой, гармонией. Деревенская изба – это целый мир, её разрушение не искупается для поэта никакой заманчивой новью.
Поэт мучается, он видит, «как чужая юность брызжет новью» на его «поляны и луга». В этом заключается драматизм его произведения и трагедия самого поэта.
Финал стихотворения звучит несколько риторически, но в общем контексте поэзии Есенина он воспринимается как глубокое и искреннее признание автора.